Ik hoorde voor het eerst over Grey’s Anatomy in de schoolbus. Ik word deze week 32, en Gray’s wordt 20. Het was de lente van 2005, toen ABC dit medische drama van twee decennia lanceerde over het leven en de tijden van Dr. Meredith Gray en haar collega’s in Seattle Grace Mercy West Hospital. De andere meisjes van de zesde klas zouden in de bus springen na een nieuwe aflevering, Abuzz van opwinding over McDreamy en McSteamy. Er is geen manier waarop mijn ouders me zouden laten kijken Gray’smaar de schoolbus was onze waterkoeler, dus van Amerikaans idool naar Kwijtje zou deze shows niet kunnen vermijden, zelfs als je dat wilde.
De boog van Gray’s is de boog van de Amerikaanse televisie op meer dan één manier. Van monocultuur tot micro-cultuur, van een tijd van gedeeld institutioneel vertrouwen tot een van reflexief wantrouwen, u kunt de verschuiving van Dr. Meredith zien Gray’s Primetime-debuut op een maartnacht tijdens de tweede termijn van George W. Bush, naar de post-bekende gejammer van de show. Het tijdperk van medische zeep en detective -shows heeft plaatsgemaakt voor het streamen van Juggernaut Taylor Sheridan’s meer cynische, minder gaaszy renderings van Amerikaanse instellingen.
Wikipedia’s synopsis voor de pilot -aflevering van Grey’s Anatomy Beschrijft het zo: “Meredith Gray wordt wakker na een one-night stand om haar eerste dienst te beginnen als een chirurgische stagiair. De eerste ploeg voor Meredith en de nieuwe chirurgische stagiaires … bewijst bewogen en achteruitgaand. Tijdens het werk realiseert Meredith dat de man van haar one-night stand is. Epilaties.
De plot is bijna te perfect: een hoogpresterende vrouw in een grote stad-na 9/11 Seattle-verschijnt naar het werk en komt erachter dat ze de avond ervoor met haar nieuwe baas heeft geslapen. Ze lost problemen op met haar collega’s.
Derek werd natuurlijk gespeeld door Patrick Dempsey. Samen met Pompeo en Katherine Heigl (die speelden Izzie stevens), Gray’s gelanceerde sterren die in de Aughts onontkoombaar waren. Shonda Rhimes, maker en hoofdschrijver van de show, begon Shondaland – de naam van haar productiebedrijf en haar enorme universum van tv -series – dankzij de blockbuster Succes van Gray’s. “Op haar meest productieve”, een schrijver voor Tijd opgemerkt In 2022 was “Rhimes verantwoordelijk voor het produceren van ongeveer 70 afleveringen van tv in maximaal vier ABC -drama’s elk jaar”. Rhimes ‘carrière, zoals die van haar vrouwelijke hoofdrolspelers van Bridgerton naar Schandaalis zijn eigen onderwerp van fascinatie voor cultuurschrijvers die de opkomst en ondergang van #Girlboss Feminism en het Crescendo of Peak werden gevolgd.
Eén trend is onmogelijk te negeren: Rhimes begon haar carrière op ABC. Tegen 2017 was ze verhuisd naar Netflix, net als de meeste jongere mensen in haar publiek. Toen de deal in 2021 opnieuw werd geslagen, Rhimes Naar verluidt kreeg ergens tussen de $ 300 tot $ 400 miljoen. Toch heeft geen enkele individuele show vandaag de macht Gray’s genoten in 2005.
“De Grey’s seizoensfinale trok 22 miljoen kijkers. Dat is hoger dan het presidentiële debat van september vorig jaar.”
Dat kan, de Gray’s Seizoensfinale trok 22 miljoen kijkers. Dat is hoger dan het presidentiële debat van vorig jaar september. Het is tegenwoordig ongeveer het publiek van een voetbalwedstrijd op zondagavond. Het is indrukwekkend voor een fictieve serie om overal bijna 10 miljoen kijkers te vergaren; De aflevering van vorige week van Gray’s gekregen 2,39 miljoen.
Welkom in de micro-cultuur, waar succes wordt gemeten in beoordelingen met één cijfer. Dit is goed en slecht nieuws voor consumenten en kunstenaars. Het goede nieuws is dat consumenten meer niche -inhoud krijgen en kunstenaars onder minder druk staan om inhoud te maken voor letterlijk iedereen. Het slechte nieuws: consumenten krijgen meer niche -inhoud en kunstenaars staan onder minder druk om inhoud te maken voor letterlijk iedereen.
Het contrast tussen Stephen Colbert en Johnny Carson illustreert het effect van deze dynamiek op de populaire cultuur. Colbert was de koning van de late nacht-tv tijdens de eerste termijn van president Trump, ondanks dat het de minst grappige en meest partijdige man in het spel was. Carson vermeed de politiek niet, maar hij vermeed het vervreemden van de ene kant of de andere. Tijdens Carson’s run moest NBC natuurlijk de aantrekkingskracht van zijn show maximaliseren om de meeste advertentie -dollars te tekenen die het mogelijk zou kunnen. Tijdens Colbert’s run is de manier om het ratingspel te winnen door een nichebasis van loyale supporters te cultiveren-en een geweldige manier om dat te doen is met cultuuroorlogsvoer.
Rhimes, een prominent activist Voor Democraten in de Trump -jaren is nog steeds een vrouw van de monocultuur. “Ik hou er niet van om te worden gepredikt, en ik ben niet geïnteresseerd in prediken”, zij gezegd In 2022, toen prediking de beste valuta van Hollywood was. Toch nam Rhimes ontslag uit het Kennedy Center Board in protest van de overname van Trump vorige maand. Ze vertelde Tijd Ze draaide uit de moordende Witte Huis Saga van Olivia Pope en Schandaal naar de fantasiewereld van Netflix favoriet Bridgerton,, “Toen het voelde alsof de wereld de verhalen had ingehaald die we vertelden”.
Paus had een abortus in 2015. Op Gray’sCristina Yang kreeg er een in 2011. Rhimes, interessant genoeg, verteld Gier Ze “loslaten” van een vergelijkbare plotlijn tijdens het eerste seizoen van de serie te midden van bezwaren van het netwerk. Geplande ouderschap heeft sindsdien gecrediteerd Rhimes met het helpen om “het script om te draaien over abortus in televisie”. Tegen 2011 echter, het publiek van Rhimes voor Gray’s was bijna in tweeën gesneden. De abortus aflevering trok ongeveer 10 miljoen kijkers binnen, wat niets was voor ABC maar ook niet 2005.
De hoogst gewaardeerd Gray’s Afleveringen aller tijden zijn enigszins berucht. De eerste aflevering in een tweedelige special die na de Super Bowl in 2006 werd uitgezonden, slaagde erin om bijna 40 miljoen kijkers in te trekken. Zijn zelfserieusheid is zo grappig om opnieuw te bezoeken nu de reactie van een dokter 2022 video Naar de aflevering heeft meer dan 7 miljoen views. Entertainment wekelijks beschreef de plot als deze: “Na chirurgisch een bom te hebben verwijderd uit de romp van een man, geeft Meredith Gray het over aan onschadelijke Dylan Young – en het blaast op voordat hij het zelfs uit de [operating room]”. Als je zelfs die beschrijving kunt doorstaan zonder te lachen, gefeliciteerd met het vasthouden aan je onschuld.
Af en toe, scènes van de Special Go Viral op sociale media, die zoiets als ongeloof oproepen dat we eigenlijk op de rand van onze stoelen zaten, snacken op Super Bowl -restjes, kijken naar Kyle Chandler (spoiler alert) opgeblazen door een torso -bom.
En toch. Taylor Sheridan‘S Universe bloeit. Van Geelstone en het zijn vele spin -offs Tulsa King, De man is een machine – niet anders dan Shonda Rhimes. Zijn shows zijn net als zeepachtig.
Als je het geluk had de virale scène uit de nieuwe serie van Sheridan Landman waarin de tienerdochter van Billy Bob Thornton uitlegt hoe ze voorkomt dat ze zwanger wordt wanneer ze met haar vriendje slaapt (het is een gewaagde strategie), het drama is een herinnering dat Amerikanen nog steeds aan zeep zijn gelijmd. Landman is niet slecht. Misschien net als de torso-bom, in de context van de volledige aflevering, stromen de verbluffende niveaus van de scène van de scène eigenlijk meer natuurlijk-hoewel Sheridan nog steeds vrouwen schrijft zoals ze voortdurend leven in de openingsscène van een pornografische film.
Het universum van Sheridan is, net als Shonda, pure zeep. Het is zeep voor mannen, zeker, maar het is toch zeep. En, met uitzondering van voetbal, is het de dichtstbijzijnde tv die nu naar monocultuur komt. We hebben geen schone appels-to-apples statistieken om het streaming-tijdperk te vergelijken met wat ervoor kwam, maar Paramount uit Landman bereikte ongeveer 15 miljoen huishoudens in de eerste vier weken. Dat lijkt een record te zijn, hoewel de projecten van Sheridan routinematig Trek grote aantallen in.
Shonda versus Sheridan is een fascinerende studie in contrasten. Boeken kunnen worden gevuld met analyses van hoe elke schrijver mannen en vrouwen behandelt, en hoe die keuzes weerspiegelen culturele verschuivingen. (Rhimes voorzag de #Girlboss Ascent, Sheridan presenteerde de mannelijke terugslag). Rhimes schudde het procedurele drama dat wordt gedomineerd door klassiekers zoals Like Law & Order, ER, en baby-boomer favoriet Blauw bloed.
Waar Sheridan en Shonda beide meesters zijn in de hoge kunst van televisiedrama, wat‘S veranderd in de cultuur van 2005 tot nu zijn Amerikanen‘ Relatie met autoriteit: artsen, wetshandhaving, politici. Volgens Gallup‘S Jaarlijkse trackervertrouwen in het medische systeem is sindsdien met 12 punten gedaald Gray’s in première. Hetzelfde geldt voor vertrouwen in de politie. Vertrouwen in het presidentschap daalt met 18 punten, en het vertrouwen in het Congres, Big Business en Banks zweven bijna op recordpunten.
Rhimes werd donker. Gray’s werd donker. Maar haar shows waren fuzzier dan die van Sheridan. Hun randen werden afgezwakt door optimisme en verlossing. Het universum van Sheridan is cynisch. Het is onmiskenbaar prachtig en legt Yellowstone zoals Bierstadt, opwindende nieuwe generaties met een lust voor de Amerikaanse grens. Maar zijn instellingen zijn donker en corrupt en zijn hoofdrolspelers zijn ruw. (En niet op een een-night-stand-with-patrick-dempsey manier.) Hun verlossing bogen veel meer werk, als het publiek er zelfs kan komen met de personages.
Misschien zijn Sheridan’s post-Trump soap-opera’s wat Shonda’s na 9/11 waren. Geelstone is de Shondaverse voor een generatie met lager Institutioneel vertrouwen, dat zijn catharsis vindt in escapisme die zich inzet voor het afbeelden van mensen zoals ze zijn, niet zoals we willen dat ze zijn. Er zijn zeker verdiensten in beide, maar als Gray’s Raakt de 20-jarige mark in een nieuwe economie en een nieuwe cultuur, het is grappig om te denken dat onze eetlust voor soap-opera’s niet zijn veranderd, maar onze eetlust voor hun helden hebben.
